Thabela Dúo – Clarinete y Piano

Obras de M.Yuste, J.B.Meseguer, F.Poulenc, A.Piazzolla y P.Iturralde

Un viaje musical que abarca diferentes estilos en la primera parte y en la seguna viajaremos a Argentina con sus tangos y a Portugal con sus fados y cantares. Todo el evento estará acompañado por una presentación audiovisual y comentarios de los interpretes, lo cual nos brindara un ambiente acogedor y un goze musical inolvidable.

SERGIO MONTAVA-clarinete.
Nace en Alcoy (Alicante) en 1981. Realizó sus estudios musicales de Clarinete en los Conservatorios Profesionales de Onil y Villena, con los profesores Ernesto Pérez y Julio Martínez. Posteriormente estudia en el Real Conservatorio de Música de Madrid con Justo Sanz, obteniendo las más altas calificaciones en Grado Medio y Grado Superior respectivamente.Ha recibido clases de Vicente Alberola y ha asistido a cursos con profesores como Venancio Rius, Emilio Montoya, Gustavo Duarte, Yehuda Gilad, entre otros.Ha colaborado con agrupaciones como la Banda Sinfónica Municipal de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Círculo Musin, Orquesta Filarmónica de Andalucía, Orquesta Filarmónica de la Mancha (OFMAN), Orquesta Sinfónica Ciudad de Getafe, Orquesta de Cámara Katarina Gurska y ha sido dirigido por directores como Jesús López Cobos o Miguel Romea.Muy interesado en la música de cámara ha formado parte de diversas agrupaciones por toda la geografía española difundiendo el repertorio para clarinete.En 2017 participó como artista invitado en el VII Congreso Nacional de Clarinete en Madrid.
DANAE ALVAREZ- piano
Nació en la ciudad de Matanzas (Cuba), en 1991. Comenzósus estudios musicales a los 6 años. Estudió en la EscuelaNacional de Música de la Habana y posteriormente finalizó susestudios superiores en la Universidad de las artes de Cuba,bajo la tutela del Maestro Ulises Hernández, licenciándose alcanzando Título de Oro.Ha sido ganadora del Concurso “Musicalia” de música decámara organizado por la Universidad de las Artes, en elformato clarinete-piano en 2011, así como ganadora delsegundo premio en el Concurso Internacional de Piano “MaríaClara Cullell” celebrado en San José, Costa Rica, en 2008.También fue finalista en el I Concurso Iberoamericano deJóvenes Pianistas celebrado en Santo Domingo, RepúblicaDominicana en 2010. En 2011 participó en ConcursoInternacional de Piano “Musicalia”, que organizan laUniversidad de las Artes y el Liceo Mozartiano de la Habana,resultando ganador del Segundo Premio y el Premio Especiala la Mejor Interpretación de la Música Cubana.Colaboró en el año 2009 en la grabación de un disco demúsica para piano de la compositora cubana Beatriz Corona.Ha recibido clases magistrales impartidas por reconocidosmaestros como: Antonio Carbonell (Cuba), Dora de Marinis(Argentina), Cecilio Tieles (Cuba-España), Baruch Meir (Israel-Estados Unidos), Ninowska Fernández-Brito (Cuba-México). Enel año 2013 participó en el Curso de Posgrado “Lieder Alemanes” impartido por el pianista polaco Iotr Ozckowski y el barítono alemán Christopher Jung.
https://www.youtube.com/watch?v=sHTKB30YSE

REPERTORIO para el Concierto:

PRIMERA PARTE

INGENUIDAD……………………………………MIGUEL YUSTE

MEDITACIÓN……………………………..JUAN BAUTISTA MESEGUER

SONATA PARA CLARINETE Y PIANO…………FRANCIS POULENC

ALLEGRO TRISTAMENTE ROMANZA ALLEGRO CON FUEGO


SEGUNDA PARTE


HISTORIA DEL TANGO…………………………….ASTOR PIAZZOLLA

I. BORDEL 1900 II. CAFÉ 1930 III. NIGHT CLUB 1960

MEMORIAS………………………………………..PEDRO ITURRALDE

-LISBOA-CASABLANCA-ARGEL

Lugar: Casal Municipal de Creixell

Fecha y hora: Sábado, 29 de junio del 2019 a las 20h. Entradas: 10 EUR.

Apto para niños mayores de 6 años. Niños hasta 12 años gratuitos.

Jennifer Ramírez Díaz, mezzosoprano – Elisabeth Mironova, piano – Luis Niñerola Coronado, arquitecto y poeta

de Luis Suárez

Sábado, 08 de junio de 2019, Casal de Cultura de Creixell, Tarragona

Como se ha afirmado con frecuencia, el lenguaje representa la forma más alta de una facultad inherente de la condición humana, la de simbolizar, es decir, de representar lo real por medio de un signo. Semejante sistema de símbolos como lo es la lengua revela un dato esencial de la condición humana: no hay relaciones de conocimiento inmediatas y directas entre el ser humano y el mundo, y tampoco entre ser humano y ser humano. La música y la poesía siempre han estado íntimamente unidas. La música obra en el sonido y el silencio, la poesía obra en la palabra. Sin embargo, las palabras también conllevan sonido y silencio. La música también conlleva significado por sí misma, igual que las palabras. Esta es la estrecha relación que las enlaza y funde. El vínculo entre la sinestesia y expresiones artísticas como la literatura, la pintura y la música es indudable. Si ya se comentó que algunos pintores eran capaces de plasmar canciones en sus obras, también ciertos escritores acuden a este fenómeno en sus versos. La cualidad que poseen algunas personas de percibir asociadamente colores y sonidos, texturas y sabores, números y colores y/o cualquier otra relación inter-sensorial, es denominada generalmente como sinestesia. Múltiples estudios han relacionado patrones sonoros y visuales a lo largo de la historia, tanto a nivel físico como a nivel de percepción. Primeramente, Newton apuntó una posible relación entre las frecuencias vibratorias de la luz y el sonido, llegando incluso a afirmar que la armonía dependía de las proporciones de tales frecuencias. Además, descubrió una proporción similar dada entre las notas de la escala diatónica occidental (mayor – menor) y la paleta de colores comúnmente descrita en el espectro lumínico. Afirmación similar a la que haría en el siglo XX el físico inglés James Jeans al descubrir que la gama de colores visible coincide con el rango sonoro de una octava. Estas teorías físicas en cualquier caso no explican el fenómeno cinestésico, y aunque nos dan una aproximación a menudo certera, al final del día sólo el individuo cinesteta tiene una comprensión certera de sus procesos asociativos. Excepcionalmente el lenguaje artístico permite visibilizar estos mecanismos y hacerlos comprensibles al espectador, hayan o no experimentado este tipo de sensaciones. Usando un lenguaje mucho más abstracto que la ciencia, pero también mucho más certero, la música, la pintura, el cine, la escultura o los videojuegos permiten proyectar de forma directa esta clase de procesos que de otra forma difícilmente pueden ser verbalizados.
Para muchos oyentes, las obras vocales de Gabriel Fauré, Bizet, Debussy, Ravel, etc, personifican la música francesa del enlace entre los siglos XIX y XX, generalmente porque sus melodías lánguidas y sutiles armonías son a veces evocadoras de la música tardía de la sala romántica. Sin embargo, del tardo-romanticismo al impresionismo es mucho más que un juicio tan superficial, demostrando que es mucho más sustancial en contenido que las piezas de piano y canto convencionales de la época, y que las dificultades que uno encuentra en su música son similares a las complejidades de Bach. Las actuaciones pulidas de Ramírez son una prueba de su compromiso de larga data con esta música, y su penetrante comprensión de las expresiones y el arte técnico de revelan niveles de inventiva que a menudo se pierden en actuaciones menos competentes. Por supuesto, Ramírez y Mironova tienen un conocimiento íntimo de la música, y su sensibilidad y control comunican con precisión los efectos que desea, por lo que la música nunca parece descuidadamente sentimental o vagamente esbozada. Hasta en sus interpretaciones nítidas de Händel o Vivaldi, especialmente en puntos donde el contrapunto cromático y las cadencias casi se adentran plenamente al estilo barroco. Junto con los emotivos recitativos de Niñerola, a partir de sus propios poemas (entre las arias y canciones) permitía que la música tuviera una expresión plena, mostrando sobradamente las emociones y los colores que pretendían encontrar con una elegancia poética cinestésica entre arquitectura, literatura y música.

Bella Voce – Opera, Boleros, Canciones y Romanzas

La mezzosoprano Jennifer Ramírez será acompañada por la pianista Elisabeth Mironova.

Jennifer Ramírez Díaz nace en Las Palmas de Gran Canaria (España). En esta misma cuidad inicia sus estudios musicales, donde estudia violín y canto coral. Se traslada a Valencia para continuar con sus estudios musicales en el ConservatorioMunicipal con la profesora María Angeles Peters. Ha recibido clases magistrales del contratenor Robert Expert y la soprano Ana María Sanchéz en Callosa d’en Sarria en el año 2007. Durante este tiempo se licencia también en Filología en la Universidad de Valencia.

Jennifer Ramírez

Su primera intervención fue en la ópera Carmen de Bizet, versión concierto, en el papel de Mercedes, junto a la mezzosoprano Marina Rodríguez-Cusí como Carmen. Dirigido por Josep Lluis Valldecabres en colaboración con el Orfeó Valencià Navarro Reverter.

Cuando termina sus estudios se traslada a Italia para seguir estudiando con el tenor Antonio Lemmo y al mismo tiempo inicia una intensa actividad concertística. En 2010 es elegida para el rol de Maddalena del Rigoletto de Verdi en la estación Lírica de Gubbio (Roma). Se traslada así a Italia donde continúa su estudio y perfeccionamiento del canto y prosigue su actividad que le lleva a debutar en Italia, Francia y Alemania.

Ha realizado numerosos recitales y galas líricas sobre todo en Italia (zarzuela y opera), llevando el género de la zarzuela siempre muy presente en sus recitales.

En Enero de 2012 fue elegida para el Cantiere Lirico ProgettoMozart en el Teatro Goldoni de Livorno, Italia, para interpretar el rol de Doña Elvira en el Don Giovanni de Mozart.

Posteriormente, fue seleccionada para la Accademia de Bell Canto Rodolfo Celletti para participar en el Festival de la Valle D’Itria en Martina Franca (Bari) donde recibe clases magistrales de: Mariela Devia, Vincenzo De Vivo, Paolo Coni, Stefania Bonfadeli, Sherman Lowe, Antonio Greco y Alberto Zedda entre otros.

Lugar: Casal Municipal de Creixell

Fecha y hora: Sábado, 08 de junio del 2019 a las 20h.

Entradas: 10 EUR. Apto para niños mayores de 6 años. Niños hasta 12 años gratuitos.

Venta anticipada en Ticketea.

El Alma crítica.

Luis Suárez 
Humanista, crítico y divulgador musical – cultural

Diplomado y Licenciado, con dos Máster por las Universidades de Oviedo y la Complutense de Madrid. Máster en Dirección de Recursos Humanos en la Escuela de Negocios CEREM (Madrid). Cursó solfeo, piano y composición en conservatorio. Trabaja en Constantí Radio, Tarragona, con dos programas musicales: Rock on the Road y Esencias Musicales. Colabora en las revistas de música Ritmo y Tecla 88 como crítico y articulista. Colaboración en programas culturales con la COPC (Colegio de Psicólogos de Cataluña) y laAsociación Cultural VITA.

http://www.constantiradio.cat
www.lateclapianos.com/noticias/category/revista-la-tecla-88/

https://www.ritmo.es

Proyectos «à la carte» 2019


La Asociación Amigos del Arte VITA ha desarrollado nuevos proyectos para la promoción del Arte clásico: CREIXELL CLASSIC , CLASSIC KIDS y ARTTOUR

Durante los últimos cuatro años, en España hemos organizado mensualmente conciertos de jóvenes intérpretes, que han viajado desde varios rincones del país y de otros países con el fin de mostrar sus proyectos, ideas innovadoras, su talento, su dedicación y trabajo en el Arte de la música.
Nuestro objetivo es hacer llegar y desarrollar el gusto por la música clásica de todos los siglos a la sociedad de manera asequible, no solo económicamente, si no con programas amenos, que son presentados en cada ocasión directamente al publico.
Nuestro propósito es promover a jóvenes artistas, en estos tiempos difíciles, y mostrar al público la calidad, entusiasmo y profesionalismo que poseen todos ellos. Y sobre todo, abrirles una puerta en su incipiente carrera.
Los artistas profesionales de renombre internacional, ofrecen no solo conciertos, si no también charlas con los jóvenes, entrevistas, debates con el publico, Másterclass, etc.
Actualmente la AAA VITA es representante legal del Instituto Estatal de Música A.Schnittke de Moscú junto con el cual se organizan intercambios, viajes de perfeccionamiento y turismo cultural a Rusia.

Adjuntamos un documento con las propuestas vigentes y esperamos que nuestros proyectos sean de su agrado e interés.

Para mayor información y contratación, estamos a su disposición.